Lahan Kartunis Tak Pernah Habis

'

Karikatur Jitet Kompas berjudul "Asing"
raih Karikatur Adinegoro 2011

Derasnya teknologi informasi membuat kartun Indonesia di media cetak menyusut. Seniman kartun dituntut tahan banting dan kreatif membaca zaman.

Oleh M. Tahir Saleh

WAJAH Jitet Kustana mengerut. Kartunis senior harian Kompas itu tak menyangka bakal menghadapi tugas berat saat harus menggambar ilustrasi tentang isu sensitif di halaman koran terbitan esok hari.

“Ini bener temanya sunat perempuan?” tanya Jitet kepada bosnya. “Bener, kowe gawean sana, deadline jam dua,” kata si bos dari seberang telepon dengan logat Jawa kental.

Bagi kartunis kelahiran Semarang 4 Januari 1967 ini, tak ada masalah dengan gambar. Problemnya adalah tema yang sensitif. Sulit mencari ide berkaitan dengan suku, agama, ras, dan antargolongan atau SARA. Apalagi, hal tersebut tabu serta rentan konflik. Alhasil, dia pun memutar otak sambil mengumpulkan data termasuk membuka ayat-ayat di kitab suci. Menjelang jam dua siang, tugas kelar.

“Sunat perempuan itu mengganggu kesehatan, terus aku gambar kertas putih lalu di bawahnya ada lambang kertas digunting, nah dihapus sama gambar tangan perempuan,” kata Jitet ketika ditemui Bloomberg Businessweek Indonesia, akhir Desember.

Bapak empat anak itu tak menyangka hidupnya bakal diabdikan menjadi seorang kartunis. Bahkan, dia memegang rekor dari Museum Rekor Dunia-Indonesia (MURI) sebagai kartunis dengan penghargaan kartun internasional terbanyak pada 1998. Menciptakan sindiran atau satir melalui kartun sudah dianggap sebagai tugas mulia karena membela kepentingan banyak orang. Kekuatan ide dalam bentuk gambar lucu menjadi poin utama dan ciri kartun lokal ialah penampilan rakyat biasa, tapi punya otak cemerlang.

Jitet ‘beruntung’ punya medium tetap mencurahkan kegelisahan. Realitanya, dunia kartunis media cetak saat ini lain dengan masa sebelum 1998. Dulu, media cetak—baik koran maupun majalah—menjadi surga bagi kartunis mengirimkan karyanya dan tentu saja dibayar. Namun, sekarang mereka seolah terpinggirkan.

Bagi pria 47 tahun itu, kaya atau miskin merupakan garis tangan Tuhan. Tapi satu hal penting: bagaimana mental dalam berkreativitas—itu penentu kesuksesan kartunis. Sebenarnya ada banyak ruang yang bisa dimanfaatkan para kartunis. Contohnya membuat komik kartun tentang buku-buku best seller atau buku ekonomi, menjalankan usaha merchandise, dan lain-lain. Jadi, tidak melulu bergantung pada media massa cetak. “Harusnya kartunis itu enggak terlantar karena informasi ada di depan mata. Di depan komputer saja itu artinya di depan dunia. Banyak bahan yang bisa menghidupi kita,” ujar Jitet.

Kartun Apat, kritik terhadap arogansi zionis Israel

Apat Supriyono mungkin lebih merasakan atmosfer 'terpinggirkan'. Kartunis yang sudah 24 tahun berkarya ini merasa lahan kartun di media cetak makin kecil, meski tidak benar-benar hilang. Pemicu utama disinyalir karena menjamurnya media hiburan televisi serta gempuran gadget supercanggih. "Dulu yang namanya hiburan masih terbatas sehingga kartun jadi primadona. Kalau sekarang beda," kata Apat yang juga Bendahara Persatuan Kartun Indonesia (Pakarti).

Dari segi honor pun terbilang minim. Sebuah frame kartun rata-rata hanya dipatok antara Rp200.000-250.000. Sebagai usaha sampingan, kartunis yang pernah bekerja di Harian Pos Kota itu sering menerima pesanan karikatur calon legislatif (caleg). Tarifnya dinaikkan dua kali lipat, biasanya sekitar Rp1 juta lengkap dengan bingkai. “Beda, kalau yang pesan orang biasa yah tarifnya enggak mahal dong,” ujar Apat.

Selain pesanan karikatur caleg, ada pula yang memilih mendirikan studio kartun sendiri seperti Hendrikus David Arie, kartunis di harian Suara Pembaruan. “Itu juga buat bantu anak-anak komplek belajar menggambar,” kata lulusan Seni Rupa Institut Kesenian Jakarta ini.

Dia juga kadang bekerja sama dengan pelaku industri film atau iklan untuk membuat story board, semacam sketsa gambar yang disusun secara urut berdasarkan naskah. Story board ini juga merupakan salah satu elemen penting dalam produksi film. “Kalau animasi itu untuk film animasi, kalau story board itu untuk iklan dan film,” katanya.

Cara lain ditempuh Gandjar Dewa Artha, kartunis Bloomberg Businessweek Indonesia yang sempat mengisi waktu senggang dengan mengajar seni rupa di Universitas Paramadina periode 1999-2011 ini. Meski sepakat bahwa kreativitas kartunis tak hanya di atas kertas, tapi juga dunia nyata, dia melihat keberpihakan terhadap kartunis di Tanah Air berbeda jauh dengan apa yang dialami kartunis-kartunis dunia semacam Mac Nelly atau Charles M. Schulz, pencipta kartun Peanuts (termasuk kartun Snoopy). “Di luar negeri mereka begitu dihargai, beda dengan di Indonesia. Sejak era reformasi, kartunis makin terpinggirkan,” kata Gandjar.

Karikatur Hendrikus SP berjudul
“Rest in Peace (RIP) Penegakan Hukum"
meraih dinegoro 2013

Kekhawatiran menyangkut eksistensi kartunis rupanya ikut memicu Pakarti menggelar Pesta Kartun Akhir Tahun di ruang Galeri III Taman Ismail Marzuki (TIM), Jakarta Pusat pada 18-29 Desember 2013. Ada lebih dari 40 kartunis berbagai kota di Indonesia—dari junior, belum pernah dimuat karyanya di media massa, hingga begawan kartun—yang membawa sekitar 60 karya. Sebut saja kartunis senior seperti G.M. Sudarta (Kompas), Pramono R. Pramoedjo (Sinar Harapan), Prijanto Sunarto (Tempo), Jaya Suprana, Joko Luwarso (Matanews), dan Koesnan Hoesie. Nama yang terakhir ini pernah mendapat penghargaan MURI sebagai pembuat kartun terpanjang di dunia.

Jaya Suprana, pendiri Pakarti, mengakui sejak lahirnya dunia maya yang menampilkan media massa elektronik, eksistensi media massa cetak memang merosot. Imbasnya, lahan buat kartun ikut menyusut.

Para seniman kartun tentu diharapkan tidak patah semangat dalam mencari peluang lain. Ruang masih banyak terbuka seperti di industri t-shirt, periklanan, film animasi, pameran, atau media elektronik itu sendiri. “Para kartunis tak boleh menyerah kepada pasar, tapi kreatif dan inovatif menciptakan pasar bagi karya-karya mereka sendiri. Jika mau pasti bisa,” kata Jaya melalui surat elektronik.

Presiden Pakarti Jan Praba memperkenalkan apa yang disebut cartoonpreunership, yaitu tetap berusaha mendapatkan uang dari kartun—tapi tidak bergantung pada media massa. Ada banyak lahan mendulang uang. Bisa dengan live karikatur atau jasa pembuatan karikatur online, desain kaus, ilustrasi, komik strip, lukisan kartun, dan lainnya. Intinya mampu menciptakan peluang sendiri. “Jika tak bisa menyikapi, maka akan terseleksi sendiri. Hasil seleksi itu bakal menghasilkan kartunis-kartunis yang kompeten," ujar Jan.

Menjadi kartunis adalah sebuah pilihan hati. Sama seperti orang lain menemukan jalan hidupnya masing-masing. Ketika gempuran teknologi makin hebat, kartunis pun harusnya kian melesat. Mencari celah yang mungkin belum terjamah. □

Tulisan ini terbit di majalah Bloomberg Businessweek Indonesia, 13 Januari 2014

Spiritualitas dalam Goresan Sketsa

Romo Mudji, @Galeri Cipta,
photo by Muniroh, Sinar Harapan

Lewat sketsa-sketsa, dia menuangkan perjalanan spiritualnya dengan warna-warna—mencerminkan keberagaman suku, ras, dan agama di Indonesia yang penuh keindahan

Oleh M. Tahir Saleh

ROHANIWAN, budayawan, ilmuwan, filsuf, dan pelukis sketsa. Lima talenta itu menyatu dalam diri Prof. Dr. Mudji Sutrisno S.J. Maka, bukan hal aneh jika renungan spiritualnya muncul dalam bentuk seni rupa.

Selama sembilan hari (8-17 Januari), pria yang akrab disapa Romo Mudji ini mengekspresikan perjalanan batinnya lewat pameran sketsa bertajuk ‘Dari Stupa ke Stupa’ di Galeri Cipta III Taman Ismail Marzuki, Jakarta. Barang kali banyak yang bertanya: kenapa stupa? Atau adakah hal menarik dari benda yang biasa kita lihat di Candi Borobudur atau candi-candi Budha lainnya ini?

Bagi Romo Mudji (59), stupa dimaknai sebagai sebuah garba atau rahim yang memiliki arti sama dengan 'cupala' gereja Katedral atau kubah Masjid Istiqlal. Ada keheningan yang sama saat ia berada, baik di kedua tempat ibadah itu maupun di Candi Borobudur. "Saya merasakan spiritualitas, sebuah keheningan yang persis sama. Inilah yang membangkitkan mood saya untuk melukiskannya pada sketsa," katanya usai membuka pameran pekan silam.

Jika goresan sketsa lazim menggunakan kombinasi hitam dan putih, kali ini berbeda. Guru Besar Sekolah Tinggi Filsafat Driyarkara dan dosen filsafat di Pasca Sarjana Universitas Indonesia itu mulai berani memasukkan dominasi warna merah, hijau, dan kuning pada 54 sketsa dari total 104 karyanya.

Keberanian tersebut muncul setelah Romo mengadakan perjalanan spiritual bersama wartawan majalah Tempo, Seno Joko Suyono ke Kathmandu, Nepal.

Di sana, batinnya terhenyak melihat ritual suci penyiraman tepung bunga warna-warni di puncak stupa. Masyarakat setempat larut dalam doa syahdu di tengah guyuran bunga dan tali berwarna. Meriah sekali. "Mata saya seperti tak bisa berkedip saking merasa kagum. Ternyata, spiritualitas itu ada di balik warna-warna seperti merah, kuning, dan hijau," ujarnya.

Tidak berhenti di situ, Romo lantas kembali termenung. Bukankah warna-warni tadi persis sama dengan keberagaman suku, ras, dan agama di Indonesia? Bukankah seharusnya perbedaan itu indah?

Pada titik inilah dia berusaha menyampaikan bahasa perdamaian melalui sketsa yang semuanya dibuat berukuran 21 x 29,7 sentimeter. Pemilihan waktunya tepat karena tiga bulan ke depan bakal digelar pemilihan umum. Hampir dipastikan situasi politik akan memanas dan memicu perseteruan. "Saya tahu, 2014 ini tahun politik. Saya ingin mengajak agar semua damai dan menjunjung tinggi perdamaian. Mudah-mudahan sketsa saya bisa menyampaikan pesan itu kepada yang melihatnya.”

Melalui sketsa itu pula Romo mengkritik fenomena Indonesia kini dengan bahasa filosofis dan transendental. Dia dengan lantang mengutip ucapan Attisa Dalai Lama XIV soal inti spiritual, "Pada pagi hari, tolong Anda cermati motivasi Anda. Lalu, pada malam hari sebelum tidur cermati tindakan Anda kemudian satukan dalam rentetan benang putih kesadaran.”

Kesadaran tentang kehidupan ini berdenyar dalam dirinya, mengapa bangsa yang formal dan resmi khusyuk beribadah, tapi korupsi dalam kehidupan sehari-hari? Pertanyaan ini menjadi pekerjaan rumah bagi setiap agama, menghampiri masing-masing pemeluk untuk mau kembali ke sumber asal religi itu sendiri: spiritualitas.

Pergulatan pertanyaan tersebut membuahkan apa yang disebut ‘Ora et Labora’ atau berdoalah dan bekerjalah. Sebab yang nyata saat ini doa masih terpisah dari kerja, altar dilepas dari pasar. Dibutuhkan evolusi kesadaran supaya bisa mengintegrasikan antara doa dan kerja dalam menemukan arti hidup dari Sang Pencipta.

Bagi Arswendo Atmowiloto, sastrawan yang turut hadir malam itu, sketsa Romo lebih mendengar dengan sabar, belajar dari benda menjadi bermakna. Namun menurut sutradara Garin Nugroho, dalam buku komentar sahabat, sketsa yang kuat justru tak sekadar ekspresi bangunan dan landscape. “Ia menjadi suara hati,” kata Garin.

Dalam buku yang sama, aktor monolog Butet Kartaredjasa menilai sketsa Romo ibarat monolog: permainan tunggal untuk mengartikulasikan pikiran dan ‘dunia dalam’ dengan cara yang sederhana. Keberhasilan mencapai kesederhanaan itulah puncaknya. “Soalnya bicara secara sederhana, nyatanya memang tak mudah dimiliki oleh para intelektual atau mereka yang menyangka dirinya filsuf,” katanya. “Selamat bergumam Romo!” □

Tulisan ini terbit di majalah Bloomberg Businessweek Indonesia, Senin 20 Januari 2014

Words: 626